Галерея на Чистых прудах — Выставка

Рады представить вам второй совместный проект «Галерея на Чистых прудах»
и клуба профессиональных художников «ArtPriority».

Выставка современной живописи «Настроение джаз» пройдет
с 03 по 29 ноября 2022 года.

В выставке принимают участие 40 художников.
Уникальная экспозиция объединяет работы в разных стилях и жанрах.

Тематика выставки посвящена 100-летию русского джаза.
Джаз-музыкальное направление, в котором музыкант может импровизировать со звуком.

Живопись и джаз объединяет творческий поиск и импровизация.
Настроение джаз есть в каждой представленной картине.

Приглашаем Вас на нашу выставку и надеемся,
что впечатления от посещения подарят Вам настоящий праздник.

Vensel Romany

Родился на Украине, в Черновицкой области.
В 2003 году с семьёй переехал в Москву.
В 2017 поступил в архитектурный колледж, но довольно быстро определил себя как художник-живописец.
С 2019 года работает в "Театриуме на Серпуховке". Как художник принимал участие в постановках множества спектаклей.

О творчестве:

Практически все картины написаны в портретном жанре, но отличительной чертой являются экзистенциальные темы, которые затрагиваются в полотнах.

Его работы наталкивают на определённые размышления, и всегда находится отклик в душе зрителя.
"На данном этапе своего творчества, я пытаюсь высказаться о личностных переживаниях и задать зрителю вопрос: "а только ли это мои переживания?".
Позиционирую себя как экспрессионист, по крайней мере, моя живопись попадает под критерии этого стиля".

Аникин Алексей

С самых незапамятных времён люди всегда восхищались природой. Они выражали свою любовь, изображая окружающий мир на всевозможных мозаиках, барельефах и картинах. Многие великие художники посвятили своё творчество рисованию пейзажей. Картины, на которых мы видим леса, реки, поля, папоротники, цветы поистине завораживают. Вызывает уважение труд, при котором так детально, красочно и эмоционально передаётся красота и могущество окружающего нас мира. Любовью к родной природе пронизано всё моё творчество.

Первые уроки живописи я получил в местной художественной школе. В 1987 году окончил Суздальское художественно-реставрационное училище. Преобладающим оказался интерес к русскому пейзажу. Впечатления детства, проведённого в деревне, определили характер будущих работ и зародили во мне неизбывную любовь к русскому лесу. Глубоко запечатлелись в сознании и красота соснового бора близ Алёшино (родной деревеньки) и полумрак лесной чащи. Именно действительность является источником моего творческого импульса. Ещё И.И. Шишкин говорил, что «природу должно искать во всей её простоте - рисунок должен следовать за ней во всех прихотях формы». Поэтому я внимательно наблюдаю за формой причудливо переплетённых ветвей деревьев, поросших мхом пней, бархатистой и колючей хвои, шумной зелени листвы. Однако при этом я не просто копирую, «фотографирую»...в изображении природы я больше поэт - спокойный, наблюдательный, ищущий. Ведь поэзия пейзажей - это поэзия самой природы, открывающаяся при соприкосновении с ней человека.

Большая часть работ написана в «шаговой доступности»; это лес, раскинувшийся вокруг родного города, рощи и болота близ деревни, где прошли детские годы и куда я люблю возвращаться вновь и вновь, черпая вдохновение в постоянно открывающихся глазу новых деталях давно знакомых заповедных местечек.

Очень редки на моих картинах изображения людей. В своих работах я общаюсь с природой, а если и встретится иногда одинокая фигура, то она придаёт картине интимность, камерность.

Люблю писать деревни - «колыбель Руси». Старые уютные домики, церквушки, буйно заросшие крапивой плетни. Считаю, что всё это является неотъемлемой частью нас, это часть нашей природы, часть Руси великой, дарящая нам спокойствие и умиротворение.

Всеми своими творческими поисками я стараюсь передать «великое в малом» - неповторимую красу природы средней русской полосы. То, что все без труда могут увидеть сами, но не замечают за суетой бегущих дней. Я счастлив, когда зритель останавливается перед картиной, почувствовав в себе желание замереть и погрузиться в состояние, которое не выразить словами, в обаяние русской природы.

С 1991 года принимаю участие в выставках в Европе, Москве, Нижнем Новгороде, Дзержинске. Мои работы находятся в частных коллекциях, офисах, банках России, Америки, Англии, Китая, Израиля, Канады, Италии, Германии. Создаю свои полотна в лучших традициях русской пейзажной живописи, черпая вдохновение в привычных нам ландшафтах средней полосы России.

Выставки и награды:

Fomenar prize 2016 (Берлин)- финалист выставки.
Финалист конкурса «Отпусти себя рисовать» NewArtFest 2019
New York Realism Fine Art 2018 - золотая медаль в категории «Пейзаж. Реализм».
Russian Art Week 2018 (конкурс классической живописи)- участник недели искусств
Столичные Арт Сезоны (весна, осень 2018, Москва) - участник
Arte Genova 2019 (Италия) - участник выставки.
Арт-География 2017 - второе место в конкурсе живописи (Всемирный форум Искусств, международная выставка-конкурс, Москва)
RuArt Milano 2017 - 1 и 2 места на международной выставке живописи «Моя Италия».

Антонюк Алла Владимировна

27.10.1964 года рождения.

Образование высшее экономическое ВЗФЭИ г. Москва (1997-2000). В душе художник, работаю в основном в технике сухая пастель

Аронов Алексей

родился в Москве в 1966 году.

Получил педагогическое образование - окончил МОПИ им. Крупской. В период обучения начал профессионально заниматься живописью и дизайном.

Художник ведет активную творческую деятельность. Постоянный организатор и участник выставок. Общественный деятель, создатель творческого объединения профессиональных художников, галерист.

За годы профессиональной деятельности художник создал свой характерный стиль, сочетающий различные традиционные и авторские техники работы с материалами. Многообразие тем и сюжетов присущее работам художника, объединяет смелое цветовой восприятие картины мира и обаяние магического реализма.

Бекова Лариса Сулеймановна,

23.10.1970

Родилась в СССР в Москве, окончила механико-конструкторский факультет МГАПП (ныне МГУПП) 1993г. по специальности «инженер-исследователь». Работает в сфере информационных технологий.

Дополнительное образование - курсы ДПО МГХПА им.С.Г.Строганова, монументально-декоративная живопись, 2020 г.

Второе высшее образование - студент 1 курса магистратуры МГХПА им.С.Г.Строганова, Художественное стекло, год поступления 2021.

Работает пастелью, углём и маслом. Член творческого союза «Кисть бесконечности».

Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

Бойко-Делорти Татьяна

Пишу в разных техниках. Кистью, мастихином, с 2021 года часто пишу в технике жидкого масла. Очень люблю пленэр. За 4,5 года написано больше 300 картин.

1 марта 2019 прошла первая персональная выставка в г.Новосибирске, где я прожила всю жизнь. В том же 2019 я переехала в Москву.
В 2019-2020 г. в г. Москве принимала участие в 12 российских и международных выставках в галерее Арт Коробка г.Москва.
В июле 2019 г. заняла 1 место во всероссийском конкурсе фестивале "Новые имена" в г.Москве.
В октябре 2020 прошла персональная выставка в галерее Смола в г.Москва.
В апреле 2021 года персональная выставка в библиотеке Добролюбова, г. Москва.
Март 2022 персональная выставка в галерее Milli Art, Москва.
Апрель 2022 выставка Арт дом на Винзаводе г. Москва.

Являюсь членом ассоциации дизайнеров и декораторов Москвы ADDI.
Очень много картин продано в частные коллекции России, Италии, Черногории, Кореи, Америки, Португалии, Киргизии.

Говорят, что я пишу душу... Наверное... Я пишу причину жить... Картины - это зеркало моей души. Да и все что нас окружает это наши зеркала. И в этом окружении очень важно увидеть себя настоящего.

Виноградова Ольга Борисовна

родилась в 1966 году 20 августа.
Медик по образованию, 20 лет посвятила себя медицине

2015 - получила диплом о дополнительном образовании (Автономная некоммерческая организация дополнительного образования «Учено-творческий центр «Светоч», Автономная некоммерческая организация высшего профессионального образования «Международный славянский институт») с присвоением квалификации художник-мастер.
Десять лет - работа в учреждениях культуры Солнечногорского района.
2016 - принята в Союз художников Подмосковья.
2017 - Гран-при международного конкурса в номинации «Декоративно-прикладное творчество».

Провела 5 персональных выставок. Её работы в коллекциях жителей Солнечногорска, Москва, Петербурга.

Волкова Ольга

09.11.1965 года рождения.

С 1999 - участник всероссийских, международных и персональных выставок.
Живет и работает в Москве.
В 1985 - окончила МХУ памяти 1905 года.
В 1991 - окончила МГЗПИ (художественно - графический факультет)
С 2003- член Московского союза художников.
Основная тема творчества: натюрморт, пейзаж, портрет.
Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

Вольвак Инна Олеговна
04 декабря 1973 г.

С 1994 по 2000 МГХПА имени С.Г. Строганова, факультет "Дизайн".
Член Профессионального союза художников России.
Член Ассоциации художников-пленэристов.
Активный участник российских и международных художественных выставок.
Стиль своих работ определяю, как индустриальный романтизм.

Награды:

2019 Конкурс "Я рисую Подмосковье". Выставка в Доме Книге на Старом Арбате. Диплом лауреата конкурса 1-е место.
2018 Международная выставка-конкурс авангардного искусства.
Московский дом художника на Кузнецком мосту. Диплом лауреата конкурса 1-е место.
2016 "Международный конкурс живописного портрета "Art Portrait Club". ЦДХ. Диплом лауреата конкурса 2-е место

Избранные выставки:

2022 "До горизонта", Alpert Gallery (куратор и художник)
2022 "Будущее", Галерея А3
2021 "Звездопад", Галерея Здесь на Таганке
2021 "Музыка", Галерея "Солнцево"
2021 «Художники смертны. Искусство - нет» (Е.Амаспюр, Т. Смирнов, И. Вольвак). Alpert Gallery
2021 «В поисках Aurea mediocritas», сокуратор и участник. Alpert Gallery
2021 "Моя Москва". Товарищество живописцев МСХ, Галерея живописного искусства на Тверской-Ямской.
2020 "Хранители Басмании". Библиотека-читальня им. А.С. Пушкина.
2019 "Новая Москва". Выставочный зал МОСХ России на Беговой.
2019 Арт-проект ВДНХ 80 лет. Дом Культуры на ВДНХ.
2019 Выставка "Окраина" в КЦ "Рублево".
2018 "Питер-Москва". Выставочный зал Тушино.
2018 Выставка «Street stories». ЦДХ и Газпромбанк
2017-2018 Персональная выставка "Рок интерьер". Alpert Gallery.
2017 "Диалектика и метафизика города". Галерея Беляево и др.

Жумалиев Сабир Камидулович.

21 октября 1982 г.

Родился в городе Ершов, Саратовской области, окончил среднюю школу п. Южный в 1999 году. Тяга к рисованию проявилась еще в детстве, в школе участвовал в различных конкурсах и олимпиадах по изобразительному искусству. Обучался в Саратовском Дизайн-лицее №8 с 1999 по 2000 г. В 2003 году окончил Саратовский Государственный Профессионально-педагогический колледж им. Ю. А. Гагарина. В студенческие годы начал изучать графику, технику рисования пастельными мелками и масляными красками. Некоторое время работал на Саратовском заводе "Техстекло" художником по зеркалам. В дальнейшем работал дизайнером в рекламном агентстве "Альянс" где получил хорошую поддержку коллектива и богатый опыт в развитии своего творческого потенциала. В 2015 году начал изучение и создание художественных произведений в стиле "Оп-Арт".

Данные работы в основном опираются на законах оптических иллюзий и обратной перспективы, при изменении угла обзора на картине все начинает двигаться, словно она является "живой". Картины с "обратной перспективой" сами по себе объемны, необычны и вызывают много положительных эмоций. Большая часть произведений находится в частных коллекциях России и за рубежом. Являюсь членом Союза "Торгово-промышленной палаты Саратовской области" и "Палаты Ремёсел Саратовской области".

На данный момент большая часть работ находится в галереях Израиля. Так же некоторые 3Д-картины были приобретены в частные коллекциии Парижа и США.

Зайцев Дмитрий Михайлович,

родился в 1964г в Москве,

в 1988г закончил МЭИ,

живописью занимаюсь с 2010г.

Круглова Алена.

Родилась в г. Москве.

Художник-акварелист, организатор арт-проектов. Закончила Московский художественный институт им. В. И. Сурикова и Институт бизнеса и дизайна в Москве.
Алена является организатором и куратором международных, российских и московских офлайн- и онлайн-выставок.
Член Международной Федерации Акварелистов, Ассоциации деятелей искусства «Новые передвижники».
Приняла участие в более 40 международных и российских арт-выставках и биеналле.
Награды: 2 место в 15 национальном конкурсе акварели в Испании «Villa de Сaudate»
Многие работы Алены находятся в частных коллекциях.

Левина Галина

Училась в художественной школе.
Окончила Абрамцевское художественно-промышленное училище.
Школа иконописи и реставрации.
Член Профессионального союза художников.
Занимаюсь живописью, иконописью, росписью и реставрацией храмов и икон.
Многие работы находятся в частных коллекциях в России и в других странах. Живу и работаю в г.Москве.

Лыгина Людмила

Родилась в пос. Мстёра Владимирской области.
Образование художника получила в Мстерском институте лаковой миниатюрной живописи имени Ф.А. Модорова.
С 1979 г. Живет и работает в Москве.
С 1985 г. начала работать в технике лаковой миниатюры.
Работы находятся в частных коллекциях США, Германии, Японии, Англии, Италии.
Выставки миниатюры проходили в США и Германии.
В 1993 г. окончила Международный Профколледж по специальности дизайнер.
Постоянно участвует в выставках, проходящих в выставочных залах Москвы.
Член Международного Художественного Фонда. Член клуба профессиональных художников «ArtPriority»
В настоящее время занимается станковой живописью, иконописью, реставрацией академической иконы, миниатюрой.
Любимые жанры живописи - портрет, натюрморт, жанровая живопись.

Малюсова Татьяна Владимировна

Живет и работает в Москве. Окончила Полиграфический институт (курс М.П.Митурича) в 1990 г. и МГУ в 1972 г.

Член ТСПХ (зам. предс.), МХФ, объединений «Новые передвижники», АртПриоритиКлуб и «Созвездие видений».

Живописец и график. Автор графических рисунков к четырем Московским альбомам - путеводителям.

С 2009 года ежегодно проводит персональные выставки, в том числе на знаковых площадках Москвы - в Доме национальностей, Московской городской думе, Доме журналистов, Доме кино, Доме Островского, последние выставки «Дворянские усадьбы Москвы» прошли в сентябре 2021 года к Дню Города в музее Марины Цветаевой и в ноябре 2021 года в музейном центре Тушино. С июня 2022 г. идет выставка символической живописи в Библиотеке искусств им. Боголюбова.

Медаль «Св. Кирилла и Мефодия» за достижения в области культуры, медаль Российской муниципальной академии «За вклад в подготовку празднования 70-летия победы в Великой отечественной войне», грамота префекта ЦАО, грамота Министра культуры РФ, грамота Департамента культуры Москвы (2016 г.), общественная медаль «За труды в просвещении, культуре, искусстве и литературе», диплом фестиваля Артиады народов России (2019 г.), медаль МХФ «За вклад в искусство» (2022 г.)

Работы хранятся в музее им. А.А. Бахрушина, в Литературном музее им. И.С.Тургенева Орловской области, Доме Гоголя в Москве, в Истринской библиотеке им. Чехова, музеях имени Горячкина и истории Тимирязевской академии, московские альбомы - в музее Полиграфического института (сейчас МГУП имени Ивана Федорова) и во многих библиотеках.

Александра Маслова

Родилась в г. Твери в 1984 г.
Училась в детской художественной студии. Участник многочисленных выставочных проектов в г.Тверь, Москва, Ростов-на-Дону, Сочи.
Любимое направление в искусстве - живопись. Тематика работ - пейзаж, цветочная живопись, натюрморт. Также работает в технике спиртовых чернил, абстрактной живописи.
С 2017 г. входит в состав творческого объединения художников «Перекресток» г. Тверь и является участником проводимых им выставок.
С 2019 г. является членом клуба профессиональных художников «ARTPRIORITY» г.Москва.
С 2021 г. является членом Творческого Союза художников декоративно-прикладного искусства г.Москва.
Работы находятся в частных коллекциях как в России, так и за рубежом.
Является основателем Арт-Студии «Вдохновение» г.Тверь.

Ольга Минкина родилась в Москве в 1962 году.

Окончила художественно - графический факультет Московского государственного педагогического университета им. В. И. Ленина в 1991 году.

Член Московского союза художников.

Живёт и работает в Москве

Моисеева Лиана Николаевна

Родилась в г.Тбилиси.
В 1990 г. окончила с отличием Тбилисское художественное училище им. Николадзе. С этого же года - начало выставочной деятельности. Жанр живопись и графика. Характерными формами выражения являются натюрморты, пейзажи и приёмы композиций, основанные на построении художественных образов.
2002г. - Член Союза художников России
2018г.- Член клуба профессиональных художников ArtPriority
Неоднократный участник: Московских, областных, зональных, республиканских выставок.
Многие работы находятся в музеи КНДР и в частных коллекциях России, США, Израиле, Германии, Швеции, Австралии, Италии и др.
Живет и работает в г. Солнечногорске.
Ответственный секретарь, отделения Общественной организации «Союза художников Подмосковья» города Солнечногорск.
Картины Моисеевой Л. фантастичны, многодельны, выполнены многоцветной, но не пёстрой цветовой гамме. Работы отличает декоративность и эффектный колорит. Производят гармоничное впечатление и подходят для оформления современных интерьеров.

Нешкова Екатерина родилась в Москве.

В 2007 году закончила Московский архитектурный институт, в 2001-ом Московский авиационный институт. Состоит членом Творческого союза профессиональных художников, Международной Федерации Акварелистов, входит в Единый Художественный Рейтинг.

Участник многочисленных выставок в России и за рубежом. Обладатель различных премий и наград в области живописи среди профессионалов. В 2017г была отобрана жюри одной из самых престижных выставок "Salon Des Beaux Arts" Лувр (Париж) и приглашена для участия с картиной "Ирисы на озере". А также стала номинантом на премию "Vera" XXII на международном фестивале искусств в Москве, проходящего в главном выставочном зале Манеж. Основная тема работ - природа, цветы и абстрактные интерьерные композиции. Как художник-колорист, Екатерина занимается изучением различных цветовых теорий. Работает в технике масляной живописи, акварели, графики, но в основном создаёт прекрасные картины темперой. Одно из важных направлений для художника - это создание живописных миниатюр, а также миниатюр для кулонов и наручных часов. У художника есть своя линейка наручных часов, созданная совместно с компанией "Полет Классика".

Осипова Валентина Васильевна родилась в Москве 31 мая 1948 года.

В 1972 году окончила c отличием Московский текстильный институт химико-технологический факультет. В этом вузе проработала более 40 лет. Имеет награды: медаль «В память 850-летия Москвы», нагрудный знак «Почётный работник высшего профессионального образования российской Федерации».

Член Международного художественного фонда.

Пейзаж, городской пейзаж, интерьер и натюрморт - излюбленные жанры художника. Работы отличает тонкое чувство цвета, передающее колористическое состояние родной природы, полевых и садовых цветов.

Является участником многих московских и международных выставок, в том числе: 2014г. - ЦДХ, арт-проект «Пульс», международная художественная выставка «Секреты жизни» (Диплом III степени);

2014- 2015г. - ЦДХ, арт-проект «Пульс», международная художественная выставка «Территория вдохновения»; (Диплом III степени);
2015 г. - выставка арт-студии «Колор» «Мы вчера и сегодня», МГУДТ, г. Москва;
2015 г. - выставка «70 лет Великой Победы»; (Московский союз художников), МГУДТ, Москва;
2015 г. - выставка «Страницы творчества» ДК «Рублёво», Москва;
2016 г. - выставка «Весеннее настроение», Международный художественный фонд, «Дом кино»;
2016 г. - выставки «Натюрморт и портрет», «Москва», (МОСХ), МГУДТ, 3 место в номинации «Натюрморт» Москва;
2017 г. - Московский международный фестиваль наивного искусства «Фестнаив -2016», Музей лубка и наивного искусства;
2017 г. - Российская неделя искусств Artweek, ХХII международная выставка-конкурс современного искусства, Дом художников на Кузнецком мосту;
2017 г. - Юбилейная выставка «Artnow.ru - 14 лет в искусстве», ЦДХ;
2017 г. - выставка «Летний вернисаж», Международный художественный фонд;
2018 г. - выставка « ArtPriority Золото на голубом», Москва, ТЦ «Ривьера», галерея «Арт-Коробка»;
2019г - выставка в ДК " Гайдаровец" Международный художественный фонд;
2019г - выставка «Настроение джаз», ArtPriority, Москва, Галерея на Моховой «Квартира 10»;
2019 г. - выставка « Новые горизонты», МГУДТ, Москва, ВДНХ, павильон № 57;
2020г. - выставка «Галерея «Март», ArtPriority, Москва, Антикварный центр «Садовая - Арт»;
2020г - выставка «Сон в летнюю ночь», ArtPriority, Москва, Культурный центр посольства Армении в России;
2021г - выставка ArtPriority, Москва , Антикварный центр «Садовая - Арт»;

Юлия Приходина,

Заместитель председателя Совета ТПП РФ по финансово-промышленной и инвестиционной политике - руководитель экспертного совета по ОРВ законопроектов.

Юлия - юрист, автор украшений ручной работы, художник - самоучка. Созданием украшений активно начала заниматься с 2013 года. Работы Юлии регулярно выставляются на известных площадках Москвы.

Радевич Лариса

Художник-живописец

Академик - Международной Академии Культуры и искусств.
Член Творческого Союза Художников России с 2000 года
Член Международного Художественного Фонда с 1998 года.

Награды:
Благодарность Министерства Культуры «За вклад в отечественную культуру»
Бронзовая, Серебряная и Золотая медаль «Служение искусству»
Золотая медаль «Национальное достояние»

Образование:
Московская специальная художественная школа при Академии Художеств, при институту им, Сурикова В.И.
Рязанское художественное Училище им. Вагнера Г.К. Московский художественно-промышленный институт им. Строгонова С.Г.

С 1991 г. Постоянная участница Российских и зарубежных выставок и аукционов. Проведено более 100 выставок. Из них около 30 персональных.

Картины находятся в частных собраниях России, Франции, Мальты, Германии, США, Мексики, Аргентины, Кипра, Индонезии, Австрии и т.д.

Живёт и работает в Москве

Ремизова (Золотарёва) Светлана Германовна

родилась в Москве 30 ноября 1967 года.
1989-1992 гг. училась в Московском Педагогическом Училище № 16, на художественно-графическом отделении.
В 1997 г. окончила Московский государственный открытый университет (художественно-графическое отделение), где училась у профессоров Унковского А. А., Манина В.С.
1998-2008 гг. участница пленэров на Академической даче Союза Художников России, где работа под руководством известного петербургского живописца Токаревой А.Ф.
2001-2008 гг. преподаватель живописи в Московском областном государственном университете
2007 г. принимала участие в росписи Тихвинской церкви (г. Коломна)
С 2008 г. является членом Московского отделения Союза Художников.
2008-2011 обучалась и с отличием закончила профессиональную переподготовку РГГУ по программе: » Экспертиза и атрибуция антиквариата и произведений искусства» с правом ведения профессиональной деятельности в сфере искусствоведения.
2009 - стажировка в «Cite internationale des arts - Paris», по результатам поездки проект «Окна - глаза Парижа», совместный с Натальей Селиверстовой
В январе 2015 года, в группе российских художников, приняла участие в пленере в городе Санья, остров Хайнань, Китай
С 1992 г. активно участвует в выставках.
В октябре 2016 принята в Московский Союз Художников. Товарищество Живописцев МСХ

Выставки

С 1999 г. активно участвует в выставках Московского отделения Союза художников России и Московского Союза Художников
2003 г. персональная выставка в «Российско - немецком Доме» (г. Москва, ул. Малая Пироговская, д. 5)
2004 г. персональная выставка в частной галерее «IL Sagittario» (Италия, г. Мантуя)
2006 г. выставка Московский художественный салон «ЦДХ-2006» (г. Москва, ЦДХ)
2007 г. выставка Московский художественный салон «ЦДХ-2007» (г. Москва, ЦДХ)
2011 г. персональная выставка в Краеведческом музее (г. Вышний Волочек)
2013 г. совместная выставка-проект «Окна - глаза Парижа» при участии Ремизовой С. и Селиверстовой Н. в выставочном зале МОСХ (г. Москва, ул. Беговая, д. 7).
XVIII Московский международный художественный салон «ЦДХ-2014″
2014 г. 4 - 20 сентября Выставка «Москва и москвичи» Выставочный зал, Ул. Беговая дом 7
2014г. 5 ноября - 22 ноября. Выставка «Последние работы 2013-2014″ клуб Творческие среды. ЦДХ, залы 2-4
16-25 июня 2016 выставка «Музеи, монастыри, усадьбы России» Московского союза художников, Товарищество живописцев МСХ, выставочный зал на 1- Тверской-Ямской.
29.10.2016 - 18.11.2016 участие в групповой выставке: Т. Сошникова, М. Набатова, С. Ремизова, К. Филимонова «Весна в Гурзуфе» г. Жуковский Работы Ремизовой представлены в постоянной экспозиции Kunst bei Kannegiesser, Nurnberg 90489, Maisterleisplatz 3
22.06.2017 - 30.07.2017 участие в групповой выставке «Век отечественного рисунка» в выставочном зале Академии Акварели и Изящных Искусств Сергея Андрияки
26.06.2017 - 31.08.2017 участие в групповой выставке Лето-2017, в зале товарищества Московских живописцев на 1-ой Тверской-Ямской.
04.02.2019 - 16.02.2019 - участие в групповой выставке МСХ «Усадьбы и парки» 1-Тверска-Ямская 20
19.02.2020 -10.04.2020 выставка проекта «Старая усадьба» в Российском Доме науки и культуры в Берлине. 101117 Берлин, Фридрихештрассе 176-179

Рубинский Павел

Родился в 1950 году в семье известного московского художника Рубинского Игоря Павловича. Учился в СХШ академии Художеств СССР, затем в Московском художественном училище памяти 1905 года у профессора Дубинчика, но главным своим учителем считает отца.

Член Московского Союза Художников и Союза Художников России.

Постоянный участник художественных выставок всех уровней. Работает в жанре сюжетной картины, портрета, натюрморта, пейзажа.

Работы находятся в Музее Обороны Москвы, а также в частных коллекциях Великобритании, Италии, Франции, Японии, Швейцарии, США.

Участник международных пленэров и выставок в Китае, Польше, Греции, Черногории и Сербии.

Румянцева Владлена

Образование: КГХУ им. Чуйкова, город Бишкек, отделение живописи и рисунка.

Живу в небольшом живописном городе Ивановской области, преподаю живопись в детской школе искусств. Влюблена в самобытность, культуру, народное искусство

Рустамьян Юлия Леонидовна

родилась в 1970 году в Москве.

В 1992 г. с отличием окончила биологический факультет Московского Государственного Университета (МГУ им. М.В. Ломоносова). В 2011г. окончила с похвальной грамотой Московскую государственную специализированную школу акварели Сергея Андрияки (педагог Кирьянова В.В.). С 2013г член Международной Федерации Акварелистов (МФА). С 2017г член Творческого объединения "Художник" Южного административного округа Москвы (ТО "Художник"), член Творческого Союза Профессиональных Художников (ТСПХ). В 2020г вступила в Клуб профессиональных художников ArtPriorityClub.

Лауреат 5-го Международного арт-проекта "Russian Art Week/Российская Неделя Искусств" в номинациях «академический рисунок» и «станковая графика», Московский Дом Художника (2009г.). Лауреат конкурса обложки журнала «Художественный Совет» (2008г., 2009г., 2010г).

Участник различных выставок с 2006г., в том числе: школы акварели Сергея Андрияки (ЦВЗ «Манеж»), издательства «Наш Изограф» (ЦДХ, ГВЗ «На Каширке», «Выхино»), Международной Федерации Акварелистов (ГВЗ «На Песчаной»), журнала «Художественный Совет» (Центр современного искусства «Винзавод»), "Russian Art Week in Spain" (Мадрид), Московский международный художественный САЛОН ЦДХ 2016г, творческого объединения художников "Изограф" в Центральном Доме художника 2019г и др.

Осенью 2015г состоялась персональная выставка «Цветы и натюрморты» в ДК «Гайдаровец», Москва.

Имеет ряд публикаций в художественных журналах и альбомах. Произведения представлены в частных коллекциях в России и за рубежом.

Севрюков Дмитрий

Современный художник, посвятивший себя реалистической живописи и плодотворно работающий в этом жанре более 30 лет. Его работы находятся в одних из самых изысканных интерьерах России, Западной Европы, США. В 2013г. ассоциацией реалистической живописи, Art Renewal Center (ARC), Дмитрий был признан Мастером, с присвоением категории ARCLM - ARC Living Master^TM.

Сергеев Юрий

Родился в Москве в 1969 г., в семье художника.

Выпускник Института Художественного Творчества созданного пианистом М.В. Кончаловским и художником А.А. Волковым. Обучался живописи в мастерской заслуженного художника России А.А. Воробьева.

Художник работает в жанре пейзажа, натюрморта, в технике масляной живописи и акварели.

Участник многих выставок, в том числе ММХ "САЛОН ЦДХ_2007" Москва, Изограф-2008, ММХ САЛОН ЦДХ_2008, ММХ САЛОН ЦДХ_2009, ГВЗ "ВЫХИНО"2009, ГВЗ "На Каширке"2010, ГВЗ "БЕЛЯЕВО"2009, ММХ САЛОН ЦДХ_2010, ЦДХ-Выставка посвященная 150-летию И. И. Левитана 2011, ММХ САЛОН ЦДХ 2011, Выставка посвященная 150-летию К.А.Коровина 2012, ММХ САЛОН ЦДХ 2012. Персональная выставка в зале "На Каширке", 2011.Выставка в библиотеке им. Боголюбова 2013, ММХ САЛОН 2013.ММХ САЛОН 2014, ММХ САЛОН 2015, ММХ САЛОН 2016, Выставка - " 10 лет спустя" в МСХ 2016г, Выставка графики в МСХ 2016г.

Работы художника находятся в частных коллекциях, в России и за рубежом. В настоящее время живет и работает в Москве, занимается преподавательской деятельностью.

Смерчинская Мария

Художник, лауреат Российской Премии Искусства. Победитель международных и Российских конкурсов живописи. Член Евразийского Художественного Союза.

Картины выставлены в музеях. Картины находятся в частных коллекциях первых лиц государства.

Смирнова Марина, художник.

Окончила Факультет Прикладного Искусства и Дизайна, Московский Технологический Институт в 1999г

Член Национального Союза Пастелистов России

Член Ассоциации Художников Пленеристов.

Создаёт работы маслом, пастелью и акварелью, не отдавая основного предпочтения какому-то одному материалу. Значительная часть работ создаётся с натуры на пленэрах.

Внимание художника особенно привлекает красота русской природы, простор, игра света и цвета в пейзаже. Другое излюбленное направление в творчестве - яркий декоративный фигуратив, в котором художник передаёт характер персонажей и атмосферу момента, который может длиться всего несколько минут, но оставляет приятные воспоминания и запоминается надолго.

Постоянно участвует в различных выставках современного искусства. Работы художника находятся в частных коллекциях в России и за рубежом

Сочнева Мария родилась в 1971.

В 1992 голу закончила педагогический институт. В 2019 закончила МГАХИ им. В.И.Сурикова. В настоящий момент совмещаю деятельность: работаю в финансовой сфере, преподаю в частной студии рисования

Уздина Ирина, 1965 г.р.

Строгановка.

Работала в области интерьера, наглядной агитации, выставок и реклам.
Ныне преподаватель детской учебно-художественной студии Дома детского творчества Ритм.

Участник разнообразных выставок.

В октябре проходит персональная в ДДТ Ритм.

Чернеева Елена Владимировна родилась 6 сентября 1975.

В 1990 году закончила художественную школу им. Щусева г. Кишинева, в 1994 году художественное училище прикладного искусства им. Калинина, факультет «Художественная вышивка» г. Москвы.

Награды:
Золотая медаль конкурса «ART. EXCELLENCE. AWARDS». Номинация: Живопись. Весна. 2018 год;
Золотая медаль в Номинации: Графика. Зима. 2018 год;
Серебряная медаль в Номинации: Живопись. Зима. 2018 год.
Серебряная медаль в Номинации: Живопись. 2019 год.
Бронзовая медаль в Номинации: Графика. 2019 год.
Золотая медаль в Номинации: Живопись. Категория: профессионал. Москва 2021 год.
Золотая медаль в Номинации: Живопись. Категория: профессионал. Москва 2022 год.
Почетные звания:
Почетный деятель искусств России в 2020 г.
Почетный деятель искусств Европы в 2022 г.
Член- корреспондент Международной Академии Современных Искусств.
Член ТСПХ с 2016 года, "ArtPriorityClub" с 2018 г.

Чернов Денис

Художник, преподаватель. Работает в технике масляной живописи, создает графику, преимущественно карандашом. Издает книги по рисунку, записывает видео-уроки и является членом Союза художников России. Участник более сотни разнообразных выставок и мероприятий.

Шалаев Алексей Евгеньевич.

Родился в Москве в 1966 г.

Получил авиационно-техническое образование.
С 1989 по 1992 г. начало творческой деятельности, уличный вернисаж на Старом Арбате.
В начале 90-х долгое время проживал за границей, где начал профессионально заниматься живописью.
С 1992 г. участник выставок в Париже и Праге (вернисаж Монмартр, галереи «Рапид», «На Целэтной»).
С 1992 по 1999 г. Занимался дизайном наружной рекламы и полиграфии.
С 1997 г. участник выставок в Москве.
С 2004 г. член МООСХ и Международного Художественного Фонда.
С 2008 г. член совета директоров творческого объединения «Новые передвижники».
В 2013 г. награжден медалью «Василия Кандинского» Европейской Академии наук г. Ганновер.
В 2017 г. гран-при Московского конкурса-пленэра «Старая Москва». Московский дом национальностей.
В 2018 г. благодарственное письмо председателя Московской городской Думы.
Картины художника находятся в коллекциях музеев:
Историко-художественного музея г. Мытищи, Липецкого областного художественного музея, Калужского музея изобразительных искусств.
организаций:
ПАО Сбербанк, АО Гута-Банк, ОАО «Международный аэропорт Шереметьево», Академия Управления МВД России, ГУП «Мосгортранс», ОАО «Зарубежнефть», ПАО «Газпром автоматизация», ООО Банк «Народный кредит», ГУП «Спецсвязь России», ЗАО «Международная калийная компания», Холдинг «Объединенные кондитеры» - «Красный Октябрь» и др.

Явишева Татьяна

В 1980 году закончила Московский медицинский институт им. Семашко по специальности врач офтальмолог. Длительное время работала в МНТК "Микрохирургия глаза" им С.Н.Федорова, доктор медицинских наук.

В 1990 году окончила Заочный народный университет искусств им Н К Крупской, факультет станковая живопись, мастерская Н.И. Касаткина. В дальнейшем в течение 5 лет стажировалась в Художественном училище «Памяти 1905 года», мастерская Серединой С.И. В настоящее время стажируюсь в МГАХИ имени В.И.Сурикова. Живопись - мастерская В.В.Королевой. Графика - мастерская П.В. Блохина.

Активно занимаюсь живописью в течение последних 10 лет.

Член Творческого союза художников России, Творческого союза профессиональных художников. Принимала участие более чем в 120 коллективных выставках в России и за рубежом. Многократный участник Московского международного художественного салона ЦДХ. На 9 Международной выставке-конкурсе современного искусства "Art Week", проходившей в Москве в 2012 году в номинации Портрет заняла 3 место. Неоднократный участник выставок клуба «Творческие среды». В международном конкурсе "An International Fine Arts Competition. Freedom of creativity", проходившем в 2014 году в Нью-Йорке, выиграла золотую медаль «Золотой орел» в категории «стиль жизни». Участвовала в выставке-конкурсе современного искусства, проходившем в 2015 году в галерейном центре современного искусства «Винзавод» и удостоена диплома 2 степени. На 3 Международной выставке-конкурсе пленэрного мастерства, проходившей в Москве в 2018 г, заняла 1 и 2 места.

Неоднократно принимала участие в благотворительных мероприятиях. Участвовала в аукционах «Совком», в аукционах Аукционного дома № 1, в аукционах Литфонда. Работы находятся в частных коллекциях России, Франции, Германии, Китая, Голландии, Болгарии, Израиля, США.

Видео с открытия выставки

Romany Vensel_Лето 2022 холст, масло 140х70

Аникин Алексей_Роза Пик. Парк Водопадов 2022 холст, масло 64х90

Аникин Алексей_Чародейка-зима 2021 холст масло 90х64

Антонюк Алла_Лунный свет 2020 сухая пастель

Антонюк Алла_Море в тумане 2020 сухая пастель 50х60

Антонюк Алла_Оранжевый закат 2019 сухая пастель 30х40

Аронов Алексей_Let my people go. Армстронг 90х90 ДВП, оргалит, масло

Аронов Алексей_Настроение джаз 2018 холст, масло 70х60

Бекова Лариса_Отражение_по мотивам фотохудожника Константина Karrrtinki Воронова 2022_Canson Mi-Teintes,сухая пастель5 0х70

Бекова Лариса_Утренняя Ока. Таруса 2021 пастельная бумага Canson, сухая пастель 96х42

Бойко-ДеЛорти Татьяна_Тайный вечер 120х90 холст, масло

Бойко-ДеЛорти Татьяна_Цветущий сад 120х90 холст, масло

Виноградова Ольга_Авиатор 2017 холст, масло 80х60

Виноградова Ольга_Английский натюрморт 2015 холст, масло 50х50

Волкова Ольга_Лилии 2022 холст, масло 60х30

Волкова Ольга_Пионы 2022 холст, масло 50х70

Вольвак Инна_Рок концерт в баре 2020 холст, масло 110х80

Вольвак Инна_Что я о вас думаю 2020 холст, масло 100х70

Жумалиев Самир_3Д-картина_алЛЕГОрия_современности

Жумалиев Самир_3Д-картина_Кубизм

Зайцев Дмитрий_Джаз 2017 80х50

Зайцев Дмитрий_Игрок 2017 70х70

Круглова Алена_Полиптих 2022 акварель, бумага 95х276

Левина Галина_В ритме города 2022 холст, масло 87х64

Левина Галина_Сирень цветет 2016 холст нп картоне масло 70х100

Лыгина Людмила_Звуки Джаза 2022 холст, масло 70х90

Лыгина Людмила_Легенда джаза 2022 холст, масло 70х90

Малюсова Татьяна_Москва-Сити 2022 холст, масло 60х90

Малюсова Татьяна_Сочи. Вид с курортного проспекта 2020 холст, масло 70х90

Маслова Александра_В новом цвете 2021 спиртовые чернила 70х50

Маслова Александра_Симфония цвета 2021 спиртовые чернила 70х50

Маслова Александра_Флёр 2020 спиртовые чернила 50х40

Минкина Ольга_Дары летних прогулок 2022 холст, масло 60х75

Минкина Ольга_Пионы, фарфор, серебро 2022 холст, масло 60х70

Моисеева Лиана_Безумные нити абсурда 2021 холст, масло 60х60

Моисеева Лиана_Цветочное танго 2022 холст, масло 60х60

Нешкова Екатерина_Летние зарисовки 2022 холст, темпера 180х80

Нешкова Екатерина_Цветы бабочки в лучах утреннего солнца 2022 холст, темпера 100х50

Осипова Валентина_В деревне весна 2019 холст на картоне, темпера 50х40

Осипова Валентина_В саду 2016 холст на картоне, темпера 50х60

Осипова Валентина_Розы 2017 холст на картоне, темпера 50х60

Приходина Юлия_Брошь_Жасмин_из серии_Сад моей Пыши_натуральная кожа, стеклянные бусины, бусины металлические с позолотой, акрил, нити полиэфир, металл, клей